Stilistul s-a inspirat din natură

Când te gândeşti la talentul lui Alexander McQueen şi la faptul că de multe ori a fost criticat pentru creaţiile sale departe de canoanele burgheze, iar astăzi creaţiile sale sunt etalate într-un muzeu ca Metropolitan, simţi o imensă plăcere, dar şi o imensă tristeţe.

Omagiu unui stilist supradotat, al cărui imaginar este pus în scenă la Metropolitan Museum, la un an de la dispariţia sa. Ocazie de a palpa această colecţie dezlănţuită, celebrată din punctul de vedere al modei ca o veritabilă formă de artă, încă neînţeleasă de o mare parte a publicului. În acest context, comisarul expoziţiei, Andrew Bolton, recompune imaginarul stilistului britanic în maniera unei prisme în care fiecare unghi traduce un aspect al romantismului byronian. Această lumină relevă poezia neagră a lui McQueen, a cărui lectură pare indigestă din cauza fragmentării datorate multitudinii formelor sale de expresie. Romantismul se exprimă în formula "naţionalistă", relevând raportul designerului cu costumele de epocă, în "exotism", în costumele inspirate din toate colţurile lumii, dar şi în "gotic", impregnat de imaginile mortuare... Aceste diferite faţete structurează punerea în scenă a peste 100 de siluete alese pentru a rezuma scurta carieră a lui McQueen, demarată în 1996 la Givenchy.

Imagini din Savage Beauty

Era un vulcan de idei. Sursa lui de inspiraţie au fost filmele violente, poveştile despre persecuţie, vânătorile de vrăjitoare din secolul al XVII-lea şi martirajul. Înţelegerea tehnicii de a crea haine a devenit de timpuriu un simbol al designului său. Şi-a câştigat repede reputaţia pentru splendoarea întunecată, decadentă. Manifesta o pasiune pentru povestirile şi dramele care captau atenţia. În acest sens, să ne aducem aminte de spectacolul său de modă pentru colecţia "Highland Rape" (1995-1996), ce a generat critici severe.