De-a lungul istoriei, arta a evoluat uimitor, in etape succesive, plecand de la sculpturile vechilor greci, care incercau sa dea forme cat mai asemanatoare celor din natura, pana la arta abstracta a secolului trecut, accesibila numai unui grup restrans de cunoscatori.

Iar cunoscatorii au cantarit totdeauna maestria artistului dupa stilul original, cu care si-a pus in valoare modelul, si nu dupa valoarea modelului insusi, ramas aproape totdeauna in anonimat.

La inceputul celui de-al treilea mileniu, o sculptorita americana isi propune sa faca arta, reproducand modelul aidoma, asa cum este el, propria contributie limitandu-se la alegerea acestui model, la tehnica unei reproduceri de exceptie si la punerea in cadru.

A rezultat o arta pe care o numeste hiper-realista (ca sa nu se confunde cu cea suprarealista). Pentru a induce sugestia autenticitatii, modelele, create nud, sunt imbracate cu haine sumare, create tot de artista.

Intrucat, tot ce este frumoas, place, lucrarile s-au bucurat de succes din prima zi, artista acoperindu-se cu o glorie care a depasit propriile asteptari.

Astazi, lucrarile sculptoritei Carol A. Foyerman sunt expuse in renumite muzee ale lumii, printre care si faimoasele galerii Metropolitan din New York.

Sculpturile sunt elaborate din cele mai diferite materiale, incepand cu cauciucul, continuand cu bronzul si chiar cu piatra, noteaza Big Picture.

Prelucrarea fina a suprafetelor, pentru a obtine redarea cat mai exacta a elementului natural si in primul rand a epidermei, se face folosind materiale moderne sofisticate, unele din ele aplicate direct, altele pulverizate sau tratate termic la diverse temperaturi, care uneori depasesc chiar si 1.000 de grade.

Ceea ce rezulta, este uimitor. Cel putin, asa vedem din imaginile de mai jos, din care nu-ti vine sa